蒲城兴镇木版画的非遗传承

柏峰 

前去考察蒲城兴镇木版画的途中，经过渭北平原，远远看见蓝天白云下有一泓碧水，古意盎然的芦苇丛，在秋风中摇曳，不时有水鸟掠过水面……这就是美丽的卤阳湖——这里古称卤池，后来逐渐干涸形成卤泊滩，如今是国家湿地公园。

兴镇就在卤阳湖北岸不远处。

过去在农村老家，每年的春节，家里总要在游街走巷的货郎摊上，请来门神，张贴在门上，门神是木版画，手持刀剑，表情凶猛，却也栩栩如生，形象饱满。门神大多是旌士坊印制。旌士坊就是如今的蒲城县兴镇，南邻卤阳湖，北依丰山，且处在东西交通要道上，而且因造纸精良而闻名天下，成为县西的商贸重地。

赵凯军在雕刻木版画

我国四大发明之一，就是造纸术。这确实是了不起的人类文化贡献。古代的文字书写，先在龟壳、牛骨上刻写，称之为“甲骨文”，后来，又书写在丝绸上，是谓“锦书”，直到东汉时期，蔡伦发明造纸术，加之雕版印刷的出现，才有了存世今天的古籍文本，推动了版画的发展。

虽然说版画起源很早，早在远古时期的岩画和新石器时代的彩陶，如果算是版画起初的雏形，那么，真正意义上的木版画，应该是在雕版印刷之后才大量出现的，唐宋时期，已经普及乡野和城镇，明清时期，尤其繁荣。

明清时期，蒲城兴镇木版画兴起，非常重要的因素，是兴镇发达的造纸业，原料是破布、绳头还有麦秸等，其产纸洁白精良。据说，关中大儒李因笃的《受祺堂诗集》等著作，就是用此种纸张印制。而木版画也需要上佳的纸张印制，就地取材，甚为方便，再说，此地作为地方商业重镇，交通便利，经济繁荣，为木版画发展提供了有利的社会条件。

兴镇木版画制作由来已久，代有传承，入选陕西省第五批非物质文化遗产代表性项目名录。据有关专家研究考证：赵家高祖原居渭南县（今临渭区），清代同治末年、光绪初年之间，举家迁徙到蒲城兴镇，迁居之前赵家在渭南至少已有两代人从事木版画，迁居兴镇后很快发展成为当地专门的也是最大的“神局子”。赵家历经时代波折而传承百年，现今的掌门人是其第四代传人赵凯军，其从事木版画制作已有数十年，掌握了家传木版画精湛制作工艺。

兴镇木版画，至今仍然保存着其前辈雕刻的母版，刻版仍然饱满，古拙中透露出遥远的文化气息，而赵凯军新创作的木版画，显然具有新时代的生活情趣，接二连三获奖。我访问的时候，他正在聚精会神雕刻，说是要参加上海举办的一个民间版画展览。兴镇木版画由原先的“飞入寻常百姓家”，而成为“旧时王谢堂前燕”，这说明了一个问题，一定的社会文化随着时间的推移，会产生一个有趣的雅俗互变现象，这个现象不奇怪，两千多年前周代流传各地的民谣，经过漫长的历史，经由夫子的编撰整理，从而摇身一变，成为儒家的“六经”之一。兴镇木版画的命运类似这样，从民间的通俗画作，走进高端民间版画展，不同的是由于我国优秀传统文化的复兴，兴镇木版画从而迎来新生。

艺术从来都是与社会文化需求相联系的，兴镇木版画本质是民间艺术，其根系深深扎在乡野之中，作为传统节庆符号，其木版画在春节等时段广受欢迎，以吉祥寓意迎合民众祈福心理而广受喜爱。在上世纪初期，兴镇的木版画达到了鼎盛阶段，木版画作坊从业人员众多，产品不仅畅销本地，还远销周边的晋豫等地。这一时期的兴镇木版画在思想艺术表现上更加成熟，承载着关河民间文化的基因与民众的精神诉求：

其一，主题大多属于扎根生活的民间叙事。兴镇木版画的主题选择始终紧扣民众的生活场景与精神需求，呈现出浓郁的世俗气息与人文关怀。作为年节装饰的重要载体，兴镇木版画最核心的主题是烘托节日氛围。如兴镇木版画《抱瓶童子》，二童各双手捧着花瓶，身体扭转，步伐向相反方向迎面而立，表情喜庆祥和；瓶中插满牡丹荷花，寓意平安富贵吉祥。《门神》系列则延续了传统门神文化，秦琼、尉迟恭等形象威风凛凛，既满足了民众驱邪纳福的心理，又成为关河地域年节中不可或缺的符号。

其二，生活场景的细腻刻画。兴镇木版画擅长表现民众祈福的意愿，并能将生活的烟火气浓缩于画面。《富贵功名鸡》，图中的主体形象是背向而立的雄鸡，昂首挺立，鸡背上分别有“富贵”“功名”字样，鸡口中衔一串带有饰边的四边形或圆形吊牌，上书“一品当朝”“五福临门”。据说，当腊月三十迎完灶神后，把这幅画作贴在其两侧，饱含积极向上的祈盼。

其三，历史故事与戏曲传说的演绎。关河地域对民间历史与戏曲的热爱，也在兴镇木版画中充分体现。《三国演义》《水浒传》中的经典桥段常被改编为版画，通过紧凑的构图展现战场张力；戏曲题材则突出人物的忠勇气质，既传播了文化典故，又满足了民众的审美需求。

木版画《富贵功名鸡》

兴镇木版画在长期发展中形成了独特的关河地域艺术风格，既保留民间艺术的质朴，又吸收其他艺术形式的精华，呈现出鲜明的审美表达，一是饱满均衡的视觉张力构图，画面元素丰富却不杂乱，注重主次分明与对称平衡。如《骑马背向舞兵的赵云、张郃》中，人物形象占满了图案的主体部分，左图赵云，头戴国公冠，背插靠旗，右手举剑，左手提龙胆枪，身跨战马，怀中揣着的婴儿即幼主阿斗，是长坂坡大战的英武形象；右图是魏国曹营中的猛将张郃，花脸，双目圆睁，着铠甲、护心镜，战马昂首垂尾，左手舞剑，右手提枪，英气逼人。两位猛将分画两侧，中间有“祥托”“天德”字样，既体现群体感，又通过姿态差异避免单调。版画常以方形的规整框架营造英雄氛围，符合民间的审美心理。二是线条具有流畅细腻的韵律美。线条是兴镇木版画的核心语言，如兴镇的系列木版画《榴开百子》，表现出关中既有刚劲亦有柔美的艺术追求，而线条的粗细变化与疏密排列，赋予画面强烈的韵律感。三是浓艳明快色彩的民俗格调。

其四，兴镇木版画以红、绿、黄色搭配为典型特色，色彩浓郁而不失和谐。常用矿物颜料与植物染料，如石绿、朱砂、藤黄等，通过平涂与晕染结合的手法，使色彩既鲜亮醒目，又富有层次。

兴镇木版画的制作工艺复杂精湛，表现在：1.选材：选用质地坚硬、纹理细腻的当地梨木、枣木等作为刻版材料。这些木材具有良好的可塑性和耐久性，能够保证刻版的质量和使用寿命。2.勾图：勾图是木版画制作的关键环节，艺人用笔勾绘出图案的轮廓和细节，要求整体版面主体突出，明暗有致，浑然一体。3.刻版：艺人使用特制的刻刀，按照绘制的图案进行雕刻，刻版分为阳刻和阴刻两种，阳刻是保留图案部分，刻去空白部分；阴刻则是刻去图案部分，保留空白部分。艺人需要具备精湛的技艺和丰富的经验，才能刻出线条流畅、形象生动的版画图案。4.印刷：将刻好的木版画固定在印刷台上，用刷子蘸取颜料均匀地涂抹在木版上，然后将纸张覆盖在木版上，用工具轻轻按压，使颜料转移到纸张上。印刷时需要掌握好颜料的浓度、印刷的力度和速度，以保证印刷品的质量。5.装裱：印刷完成后，将木版画进行装裱，使其更加美观、耐用。装裱的方式有多种，如卷轴装、册页装等。除过勾图与雕刻图案外，其余均为常规工艺，形成一套有条不紊的流程，从而保证了木版画的印制质量。

兴镇木版画刻版

时代在前进，社会文化生活日益丰富多彩，兴镇木版画却遭遇生存“瓶颈”，其发展也就慢慢“遇冷”，缺少文化需求的兴镇木版画由此转入今天显得有点萧条的局面。好在不绝如缕，延续着往日的艺术命脉……

在振兴中华优秀传统文化的背景下，兴镇木版画怎样才能顺应时代的发展，从而再现往日的风光呢？我想，木版画作为民间艺术的瑰宝，其后续发展需在坚守传统精髓的基础上，应该通过多维创新与跨界融合，构建“保护-传承-创新-传播”的全链条发展模式，找出新发展思路：1.应该构建多层次传承体系，依托家庭传承与“名师带徒”传统模式，积极利用地方高校资源，建立非遗传承人群研培计划，探索创新数字化传承手段，利用短视频平台录制其技法教程，吸引人们参与线上学习。2.通过虚拟现实技术复原传统工艺场景，如开发“兴镇木版年画制作VR体验”，让学习者沉浸式感受勾线、刻版、彩绘等工序，解决传统口传心授的时空限制问题。3.更重要的是题材创新与现代叙事，突破传统吉祥图案局限，围绕时代主题创作反映现实生活的作品，将关河文化、都市景观融入木版画叙事，使木版画人物更具现代亲和力。要探索打造沉浸式文化体验场景，建设非遗体验基地，集中展示木版画制作与衍生品，形成文化集群效应。例如，建设兴镇民俗文化展厅与研习场所，可现场参与印刷、彩绘，购买木版画产品。

兴镇木版画的发展需以“守正创新”为核心理念，通过人才培育筑牢根基、产业创新激发活力、传播革新扩大影响、政策保障优化生态，最终实现从“非遗保护”到“文化赋能”的跃升。唯有让兴镇木版画艺术深度融入现代生活肌理，才能使其在传承中焕发新生，成为连接关河历史与未来的文化桥梁。

编辑：王倩

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